بر روی دیوار، رنگ‌ها به هم آمیخته‌اند و درقابی از نقاشی، رنگ‌به‌رنگ می‌شوند. برگ‌ها و طبیعت چه جان دارند در این تابلو. تابلوی بعدی اما سیاه‌وسفید است و خط‌ها هستند که در پی هم شده‌اند تا از زبانشان حرفی بیان شود. روی دیوار تابلوها صف کشیده‌اند و به دنبال یکدیگرند تا نمایشگاهی شوند از هنر یک هنرمند و گوشه‌ای از احساس او را بازگو کنند. طبیعت را به خوبی می‌توان در این تابلوها دید؛ فصل‌های سال را و چه زیبا این پاییز هزاررنگ به دلت می‌نشیند با دیدن درختی که ساخته دست یک هنرمند در دل تابلوست. این‌جا نمایشگاه نقاشی هنرمندی است که اگرچه دیده بینایی ندارد، اما دلش روشن است و همین روشنی دل موجب شده تا تابلوهایش مورد توجه علاقه‌مندان قرارگیرد.
خواستن، توانستن است
نمایشگاهی از نقاشی‌های «مرضیه بیدقی» هنرمند روشندل، هم‌زمان با روز جهانی معلولان در عمارت هنرمند اصفهان با حضور جمع کثیری از علاقه‌مندان گشایش یافت. بیدقی، اگرچه نابیناست اما چنان به زیبایی رنگ‌ها را درهم‌آمیخته و طبیعت را نشان داده که چشم هر بیننده‌ای را خیره می‌کند. او آمده تا به همه ثابت کند که خواستن، توانستن است. این هنرمند معتقد است تنها خداوند او را یاری کرد تا آثار این نمایشگاه را در کمتر از چهار ماه خلق کند و به نمایش بگذارد. او می‌خواهد تا خواب‌های رنگی او هرگز فراموش نشود، طبیعت زیبایی را که از دیدنش لذت می‌برد، از یاد نبرد و قلمش همه زیبایی‌های درون ذهنش را نشان دهد.
می‌خواستم تصاویر و رنگ‌ها از ذهنم نرود
بعد از دیدن این همه زیبایی در دل تابلوها با مرضیه بیدقی گفت‌وگو کردیم. هنرمندی که با لبخندی گرم به استقبال میهمانان نمایشگاهش آمده بود. وی با تاکید بر این‌که ده سال است نابینای مطلق شده‌ام، ولی قبلاً کم‌بینا بودم گفت: با کشیدن تابلوی نقاشی درواقع می‌خواستم تصاویر و رنگ‌ها هرگز از ذهنم نروند و همین شد که دست به قلم بردم. کار را با طراحی شروع و سپس رنگ را وارد کارم کردم. تمام تابلوهای من طبیعت است و برگرفته از حس و حال من و رویاهایم را بازگو می‌کند. ابتدا از طراحی شروع کردم و هرچه به ذهنم رسید را روی کاغذ آوردم؛ بدون اینکه بگویم چه کشیدم. وقتی از دیگران پرسیدم که چه کشیدم، آن‌ها طرح را تشخیص دادند و متوجه شدم طرح‌هایی که می‌زنم به واقعیت نزدیک است. در همه نقاشی‌هایم آسمان وجود دارد؛ پس درون همه نقاشی‌هایم حضور «خداوند»احساس می‌شود و خدا کمک کرد تا بتوانم با هدف نشان دادن توانایی‌هایم این نمایشگاه را برپاکنم. او ادامه داد هنوز هم خواب‌های رنگی می‌بینم، قرآن می‌خوانم و الهاماتم از این دو سرچشمه گرفته است. خدا در همه نقاشی‌های من وجود دارد. نخست یک اثر را در ذهنم می‌کشم و بعد روی کاغذ؛ عاشق رنگ‌ها هستم و از سیاه استفاده نمی‌کنم. نمی‌بینم اما دنیای من هنوز رنگی است.
معلولیت، مانع خلق زیبایی نیست
محمد عیدی، رئیس سازمان فرهنگی، اجتماعی و ورزشی شهرداری اصفهان نیز در حاشیه برگزاری این نمایشگاه و درحالی‌که تحت تأثیر هنر این هنرمند روشندل قرار گرفته بود گفت: خیلی زیباست که خانم بیدقی با یک نگاه طبیعت‌گرایانه و حس شهودی موضوعی خودش غلبه پیدا می‌کند تا با آثارش حس روایت‌گرانه‌اش را بیان کند.
وی ادامه داد: افتخارمی‌کنم که یکی از شهروندان ما که نوعی معلولیت دارد و دیده‌اش بینا نیست، چنین آثار اثرگذاری دارد. درواقع این بزرگواران الگویی برای جامعه هستند. این نمایشگاه درحقیقت اثبات کننده این نظر است که هرشهروندی قابلیت‌های فراوانی دارد و معلولیت، هرگز مانع آفرینش زیبایی نیست. کافی‌ است حوزه‌های اجرایی اجازه دهند تا شهروندان با دوبال‌شان پرواز کنند تا به بلندای آسمان برسند. وی افزود: اگر اجازه بدهیم همه شهروندان با هر ظرفیتی در فرایند خلاقیت شرکت داشته باشند، بهشت روی زمین را خواهیم دید. او توجه به کودکان، سالمندان و توان‌خواهان را موضوعاتی دانست که دربحث توسعه پایدار مطرح است و تأکید کرد که کودک و سالمند و توان‌خواه می‌توانند کارگزار توسعه پایدار نیز باشند؛ به شرطی که فضای جامعه به سمت مشارکت‌پذیری برود و نگاه ترحم‌آمیز به این قشر را کنار بگذارد. گفتنی است این نمایشگاه تا 19 آذرماه در عمارت هنرمند اصفهان واقع در خیابان «ابن‌سینا» درمعرض دید علاقه‌مندان قرار دارد.

 

جایزه «ترنر» که از مهم‌ترین جوایز هنری اروپا محسوب می‌شود، امسال در اقدامی بی‌سابقه هر چهار نامزد نهایی این دوره از جوایز را به‌عنوان برندگان مشترک انتخاب کرد. «لورنس‌ابوحمدان»، «هلن کاموک»، «اسکار موریلو» و «تای شانی» هر چهار نفر از نامزدهای نهایی این دوره از جایزه ترنر بودند که در اقدامی بی‌سابقه و همزمان به عنوان برندگان این جایزه در سال ۲۰۱۹ معرفی شدند.
این چهار هنرمند با ارائه درخواست رسمی به داوران این دوره از جوایز، خواستار تقسیم شدن جایزه ۴۰ هزارپوندی بین خودشان شدند. چندی پیش نیز جایزه ادبی «بوکر» که از مهم‌ترین جوایز ادبی جهان به شمار می‌رود در اقدامی کم‌سابقه بین دو نویسنده تقسیم شد. در نامه‌ای که توسط این چهار هنرمند به هیئت داوران جایزه ارسال شده، آمده است: «در برهه‌ای که همانند دیگر مناطق جهان در بریتانیا هم شاهد بحران سیاسی هستیم، در زمانی که به اندازه کافی موضوعات بسیاری برای جدا کردن و منزوی کردن مردم و جوامع گوناگون وجود دارد، ما می‌خواهیم از جایزه ترنر به عنوان یک فرصت استفاده کنیم و بیانه‌ای متحد با محوریت اتحاد، کثرت و اشتراک در جامعه هنر را ارائه دهیم.»‌
داوران این دوره از جوایز نیز با مورد تقدیر قرار دادن توجه این چهار هنرمند به «قدرت همبستگی در هنر»‌ از این تصمیم هنرمندان حمایت کردند. آثار هنری که این چهار هنرمند برای شرکت در این دوره از این جایزه هنری ارائه داده‌اند، مرز بین واقعیت و تخیل را کم‌رنگ می‌کند.
جایزه ترنر (Turner Prize) به نام نقاش بریتانیایی «ویلیام ترنر» نام‌گذاری شده است. این جایزه سالانه به یکی از هنرمندان تجسمی بریتانیا اعطا می‌شود. همچنین جایزه ترنر تا سال ۲۰۱۶ تنها به هنرمندان زیر ۵۰ سال اختصاص می‌یافت که این محدودیت حذف شد.
 

کارگردان تئاتر «آن سوی آینه» گفت: واقعیت تلخی است که اداره ارشاد دانشجویان را اذیت می‌کند و به شخصی که چهارسال زحمت کشیده و در این زمینه تحصیل کرده است مجوز نمی‌دهد واز ورود افراد تحصیل‌کرده به عرصه تئاتر و اجرا جلوگیری می‌کند.
لیلا پرویزی، درنشست رونمایی از نمایش «آن سوی آینه» اظهارکرد: تمرین نمایش آن سوی آینه از تیرماه شروع شد. نمایش در ظاهر شما را می‌خنداند ولی دغدغه من به عنوان کارگردان این بود که بعد از هرخنده برای مخاطب چالشی مطرح شود که در برهه‌ای از زندگی آن را لمس می‌کند.
وی افزود: بحران میان‌سالی درمقطعی که به خصوص در زندگی زناشویی با آن مواجهیم بسیار مهم است و بیشترین آمار مراجعه کننده به روان‌شناسان را در این دوران اتفاق می‌افتد؛ مخاطب این نمایش تنها میان‌سالان نیستند بلکه بیشتر افراد متاهلی هستند که دچار رکود عاطفی در زندگی‌شان شدند.
این کارگردان اضافه کرد: متاسفانه در کشور در این حوزه نمایش‌های محدودی داریم؛ زیرا نمایش‌نامه‌نویس رغبت نوشتن ندارد و نمایش‌نامه‌نویسی در کشور در حد نمایش‌نامه‌نویسی در اروپا با پیشینه تاریخی که دارد، نیست. پرویزی، با بیان اینکه نمایش «آن سوی آینه» خنده‌دار نیست بلکه نگاه اجتماعی و روان‌شناسانه دارد، گفت: در طول نمایش لبخند روی لب مخاطب می‌نشیند، اما او را به تفکر وامی‌‌دارد.
این کارگردان با اشاره به مشکلاتی که در حوزه کار تئاتر وجود دارد، تصریح کرد: اداره ارشاد سال‌هاست از حیطه حمایت خارج شده و بیشتر نظارت می‌کند و متاسفانه براساس طیف رنگی تأیید یا رد می‌شویم؛ زیرا سال‌هاست آدم‌ها را با طیف رنگی متفاوت می‌بینند.
واقعیت تلخی است که اداره ارشاد دانشجویان را اذیت می‌کند و به شخصی که چهارسال زحمت کشیده و در این زمینه تحصیل کرده است مجوز نمی‌دهد واز ورود افراد تحصیل کرده به عرصه تئاتر و اجرا جلوگیری می‌کند. وی خاطرنشان کرد: تئاتر اصفهان رو به افول نیست و آنچه از تئاتر اصفهان می‌شناسیم و می‌بینیم رو به افول است. بسیاری از تئاترهای اصفهان به خوبی تبلیغ می‌شوند و مخاطب دارند، اما تئاترهایی در اصفهان مهجورمانده که تئاترهای ارزشی هستند و با سالن خالی روبه‌رو شدند. گاهی یک اثر خوب به لحاظ مالیِ ایده‌آل به خاطر شرایط گروه تصمیم می‌گیرد به حداقل‌ها رضایت بدهد.
 

عضو کمیسیون فرهنگی و اجتماعی مجلس شورای اسلامی، بودجه فرهنگی سال آتی را مأیوس‌کننده توصیف کرد و گفت: بودجه فرهنگی سال ۹۹ در واقع ۱۹درصد از بودجه امسال کمتر شده است. فاطمه ذوالقدر در جریان همایش تقدیر از کتاب‌داران برتر استان تهران، با اشاره به بودجه سال آینده کشور افزود: هفته قبل بودجه فرهنگی را اعلام کردند که مأیوس‌کننده بود. در واقع ۱۹درصد از بودجه سال ۹۸ کمتر شده، اما ما برای بودجه امسال کلی جنگیدیم تا به حوزه فرهنگ اجحاف نشود. ذوالقدر، با تاکید بر اینکه اقتصاد بدون فرهنگ بی‌فایده است، خاطرنشان کرد: برای هرکار از فرهنگ سازی دم می‌زنیم؛ اما متاسفانه همیشه مغفول می‌ماند.
وی ادامه داد: کاهش بودجه فرهنگی را در کمیسیون فرهنگی مجلس به وزیر ارشاد و رئیس سازمان برنامه و بودجه کشور تذکر دادیم و آنان قول مساعد دادند تا تلاش‌های لازم را انجام دهند.
 گلایه از کاهش بودجه نهاد کتابخانه‌های عمومی
«علیرضا مختارپور» دبیرکل نهاد کتابخانه‌های عمومی کشور نیز در این همایش اظهار داشت:‌ در طول سال‌های گذشته بخش فرهنگ در کشور کمترین سهم را داشته و کتابخانه‌های عمومی کمترین سهم از بودجه را داشته‌اند. وی گفت: بر اساس آمار سال ۹۷ نسبت به ۹۶ متوسط دستگاه‌های فرهنگی ۱۹ درصد افزایش بودجه داشتند ولی کتابخانه‌های عمومی ۶ درصد افزایش بودجه داشت. مختارپور ادامه داد: این در حالی است که اعتبارات و حقوق همکاران ما از همین بخش تأمین می‌شود. دبیرکل نهاد کتابخانه‌های عمومی کشور افزود: طبق اعلام مسئولان بخش بسیاری از بودجه صرف مراقبت و هزینه‌های ترک معتادان می‌شود. هزینه مراقبت و ترک اعتیاد یک معتاد ۲۰ سال زمان و هزینه نیاز دارد و امروز رئیس شورای شهر یکی از کلان‌شهرها اعلام کرد ۱۹درصد بودجه آن شهر را سهم موادمخدر و مقابله با آن می‌کنند. مختارپور ادامه داد: در برنامه روز ملی کتابخوانی در یزد اعلام کردم هزینه‌ای که از بخش فرهنگ و نهاد دریغ می‌شود، طبعاً سهم مبارزه با مفاسد اخلاقی، اعتیاد و طلاق می‌شود. وی عنوان کرد: الان صریح‌تر اعلام می‌کنم و به نمایندگان مجلس می‌گویم که کتابخانه‌های عمومی تنها مرکز فرهنگی هستند که فضای آن‌ها روی تمام مردم باز است و هیچ دستگاهی این خصوصیت را ندارد. وی تاکید کرد: تنها نهادی که به همه مردم فارغ از تمایزها خدمات می‌دهد کتابخانه‌های عمومی است. وی گفت: البته ما نقص و کمبودهایی داریم اما مهم‌ترین آن بودجه است.

 

«پایتخت 6 کلید خورد.» این خبر را  ابتدا خبرگزاری‌های صدا و سیما منتشر کردند. خبری که هم خوشحال کننده بود و هم یادآور غم فقدان نویسنده‌ای دوست‌داشتنی که حال در میان ما نیست. فصل ششم سریال «پایتخت» به کارگردانی سیروس مقدم با حضور خانواده مانایاد «خشایار الوند» روز شنبه (۹ آذرماه) آغاز شد و «دیاکو» فرزند خشایار الوند دستور فیلم‌برداری نخستین پلان فصل ششم مجموعه تلویزیونی پایتخت را صادر کرد.
الهام امینی، همسر مانایاد خشایار الوند به بهانه آغاز تصویربرداری این سریال در یادداشتی در این باره نوشت: «همه ما برای اضافه کردن کیفیتی جدید به این دنیا اینجا هستیم. خوشا به حالت خشایار عزیز دل و جان که دنیارو با قصه‌هایت رنگی‌تر و آسان‌تر کردی. حالا که تو نیستی همان‌طور که فرزندانت دیاکو و دردانه به زندگی ادامه می‌دهند… بزرگ می‌شوند… و جلو می‌روند. فرزند دیگرت «پایتخت» هم باید به زندگی ادامه می‌داد و این قصه جلو می‌رفت… ۹ سال برای بزرگ کردنش از جون و دل مایه گذاشتی؛ حتی بیشتر از زمانی که برای دردانه پدری کردی. حتم دارم از ادامه این قصه خوشحالی و امیدوارم نتیجه کار هم رضایت‌بخش باشه و مردم از دیدنش لذت ببرن. از خانم الهام غفوری عزیز، آقای سیروس مقدم نازنین و محسن تنابنده عزیز بسیار سپاس‌گزارم که «پایتخت ۶» رو سمبلیک و نمادین به یاد خشایار الوند کلید زدند و از خانواده ما برای این روز و لحظات به‌یادماندنی دعوت کردند. براشون آرزوی موفقیت
 می‌کنم.»
***
جالب این‌که تصویربرداری «پایتخت ۶» به کارگردانی سیروس مقدم در «شیرگاه» مازندران آغاز شد و در نخستین سکانس‌های این سریال محسن تنابنده، احمد مهران‌فر، ریمارامین‌فر، هومن حاجی‌عبداللهی، نسرین نصرتی و سارا و نیکا فرقانی‌اصل حضور دارند. گروه تولید این سریال قرار است بعد از تصویربرداری در شیرگاه و بخش‌هایی در تهران راهی یکی از کشورهای اروپایی شوند. فصل شش سریال «پایتخت» توسط آرش عباسی به نگارش درآمده است و گروه تولید هنوز با نویسنده دیگری قرارداد نبسته‌اند. مانایاد خشایار الوند، حسن وارسته، کوروش نریمانی، امیر حسین صادقی از نویسنده‌هایی بودند که در این شش فصل قصه‌های پایتخت را به نگارش درآوردند.
***
این سریال همیشه یا از شمال شروع شده  یا از شهرها و کشورهای دیگری آغاز و بعد به شمال رسیده است و شهر شمال یکی از شهرهای اصلی در این سریال به شمار می‌رود. ساختار این سریال با قصه‌های تو در تو شکل گرفته است؛ اما نویسنده معتقد است پایتخت از بنیان و استحکام خانواده حرف می‌زند و این آدم‌ها هستند که در کنار یکدیگر مفهوم پیدا می‌کنند و «پایتخت» دارد نقدی به زندگی امروزی می‌زند و سعی دارد تا دوباره خانواده‌ها را دور هم جمع کند.
***
«آرش عباسی» که به همراه محسن تنابنده، نگارش این سریال را به عهده دارد تاکید کرد که متن را به طور روزانه می‌نویسد. به عقیده او شکل «پایتخت» به گونه‌ای است که باید دید قصه در چند قسمت به پایان می‌رسد. او گفت به این دلیل که سریال برای باکس نوروزی شبکه یک سیما تهیه و تولید می‌شود، بناست هر چه زودتر مراحل تولید را شروع کند. بر همین اساس قرار است نویسنده تا هشت قسمت را بنویسد و بعد تصویربرداری از شمال کشور آغاز شود.

«فراکتال» در کارگاه دکور تالار حافظ
ایلنا: نمایش «فراکتال» به کارگردانی و طراحی مهدی سقا در کارگاه دکور بنیاد رودکی روی صحنه می‌رود. در خلاصه اثر چنین آمده است: «مردگان از خاک برمی‌خیزند و تلاش می‌کنند خانه متروکه‌ای را که در آن ساکن هستند، تعمیر کنند. آن‌ها برانژه را که تنها فرد زنده خانه متروک است نیز به مردن دعوت می‌کنند.» بازیگران این اثر عبارتند از مژده قربانی، آرزوصیدافکن، امیر بابا، شادی شیرمردی، پوریا‌خوش‌بین، کیا ثلاثی.

مجری مشهور بازیگر «مدرسه پینوکیو» شد
ایرنا: فرزاد حسنی، نورا هاشمی، بابک صحرایی و نیلوفر لاری‌پور رئالیسمی جادویی را روی صحنه می‌برند. نمایش «مدرسه پینوکیو» به نویسندگی و کارگردانی آرش سنجابی، از روز هفدهم آذرماه ساعت ۱۸ در عمارت نوفل لوشاتو اجرا می‌شود. در این اثر نمایشی فرزاد حسنی، نورا هاشمی، بابک صحرایی، نیلوفر لاری پور، مروارید کاشیان، علیرضا میرزامحمدعلی، رازیما میرزایی، رؤیا دعوتی، سوزان صفانیا و فریبرز گلبن به ایفای نقش می‌پردازند. مدرسه پینوکیو بر اساس برداشتی آزاد از رمان «بختیارعلی» نوشته شده است و در خلاصه آن آمده است: الان چیز زیادی از اون مجموعه رخدادها یادم نیست، اما بهش می‌گفتن مدرسه پینوکیو!

نمایش فیلم «حوا، مریم و عایشه» در گروه هنر و تجربه
ایسنا: فیلم سینمایی «حوا، مریم و عایشه» از 19 آذرماه در سینماهای هنر و تجربه اکران می‌شود. «حوا، مریم و عایشه» زندگی سه زن افغان از قشرهای مختلف جامعه افغانستان را به تصویر می‌کشد که هر یک با چالش بزرگی در زندگی مواجه هستند. «حوا، مریم و عایشه» نخستین فیلم بلند داستانی صحرا کریمی است. این فیلم تولید سینمای مستقل افغانستان است. آرزو آریاپور، در نقش «حوا» فرشته افشار در نقش «مریم» و حسیبا ابراهیمی در نقش «عایشه» در این فیلم نقش‌آفرینی می‌کنند.

نمایشی از افغانستان در «کابل در عمق میدان»
مهر: نمایشگاه عکس «کابل در عمق میدان» در گالری «آ» برگزار می‌شود. مریم مزروعی، عکس سفرهای خود به افغانستان را در نمایشگاهی با عنوان «کابل در عمق میدان» به نمایش می‌گذارد. این عکاس اجتماعی که تاکنون نمایشگاهی از شهر موصل، آن زمان که در تصرف داعش بود، برگزار کرده در این نمایشگاه، زندگی روزمره افغانستانی‌ها را به تصویر درآورده است. به گفته مزروعی در «کابل در عمق میدان» تلاش شده، عکس‌هایی متفاوت با آنچه رسانه‌های رسمی نشان می‌دهند ارائه شود، همچنین این عکس‌ها با تصاویری که تنها نشان‌دهنده جنگ و فقر و ویرانی در این منطقه جغرافیایی است نیز تفاوت دارد. این نمایشگاه که در آن ۲۳ قطعه عکس خیابانی از کابل به نمایش درآمده است از ۱۵ تا ۲۵ آذر در گالری «آ» به نشانی کریم‌خان، ابتدای عضدی (آبان‌جنوبی)، کوچه ارشد، شماره ۷ برپا خواهد بود.

هیئت بازبینی فیلم‌آمریکا برترین‌های سال۲۰۱۹ را اعلام‌کرد
ایبنا: هیئت بازبینی فیلم آمریکا، برگزیدگان سینمای جهان را در بخش‌های مختلف معرفی کرد که در این میان «مرد ایرلندی» توانست به عنوان بهترین فیلم دست یابد. هیئت بازبینی فیلم آمریکا، فیلم جدید «مارتین اسکورسیزی» به نام «مرد ایرلندی» را به عنوان بهترین فیلم سال معرفی کرد تا به این ترتیب این محصول نتفلیکس، شانس بیشتری برای موفقیت در اسکار داشته باشد.
این انجمن که از منتقدان حرفه‌ای این صنعت تشکیل شده، فیلم‌نامه «استیون زالیان» نویسنده «مرد ایرلندی» را به عنوان بهترین فیلم‌نامه اقتباسی سال انتخاب کردند. فیلم مافیایی اسکورسیزی به تازگی از شبکه «نتفلیکس» منتشر شده و تا هفته‌های آینده نیز در چند سینما به صورت محدود اکران می‌شود. «کوئنتین تارانتینو» هم برای فیلم «روز و روزگاری در هالیوود» جایزه بهترین کارگردان را دریافت کرد. رنه زلوگر، برای نقش‌آفرینی در فیلم «جودی» از نگاه این انجمن به عنوان بهترین بازیگر سال انتخاب شد و آدام‌سندلر هم برای فیلم «الماس‌های نخراشیده» بهترین بازیگر مرد سال شد. زلوگر و سندلر در حالی برنده این جوایز شدند که آوکافینا برای فیلم «وداع» و آدام سندلر برای فیلم «داستان‌ازدواج» جوایز مشابهی را دریافت کرده بودند. دیگر برندگان بزرگ این هیئت «شاکل‌کتی بیتس» در بخش بهترین بازیگر نقش مکمل زن در فیلم «ریچارد جیول» و «بردپیت» در بخش بازیگر نقش مکمل مرد برای فیلم «روز و روزگاری در هالیوود» می‌شود.

غلامحسن کرباسچی که روز سه‌شنبه به برنامه «عصرانه» دعوت شده بود، در آخرین لحظات از حضورش در این برنامه ممانعت به عمل آمد. پس از این ماجرا، کرباسچی در توئیتی، توضیحاتی را درباره حضورش در این برنامه نوشت. او در این زمینه توضیح داده است: «از دیروز با اصرار زیاد از من می‌خواستند در برنامه «عصرانه شبکه افق» درباره پیام اخیر آقای میرحسین موسوی صحبت کنم. من با این ملاحظه که نمی‌آیم فحاشی کنم و حرف خود را می‌زنم، دعوت را پذیرفتم. تا ساعت ۷ شب یعنی زمان آغاز برنامه بارها پیام دادند و تلفن زدند. وقتی رسیدم به اتاق گریم رفتم و بعد استودیو. تیتراژ برنامه که شروع شد گفتند به اتاق بغل بروم. مدیر شبکه با خجالت بسیار آمد که میرباقری معاون سیما مخالف است! نفهمیدم به خاطر موسوی بود یا حضور من و یا هر دو. دلم برای مجری حیران شده و جوانان دست‌اندرکار و عذرخواهی مکررشان سوخت.»
 

بیستمین جشنواره بین‌المللی فیلم «تفلیس» در کشور گرجستان با نمایش فیلم «قصر شیرین» ساخته رضا میرکریمی، همراه خواهد بود.در این رویداد سینمایی که از تاریخ اول دسامبر (۱۰ آذرماه) آغاز شده و تا هشتم دسامبر (۱۷ آذر) ادامه خواهد داشت.
 فیلم «قصر شیرین» در بخش افق‌ها به روی پرده می‌رود. این فیلم پیش از این جوایز بهترین فیلم، بهترین کارگردانی و بهترین بازیگر مرد را از جشنواره فیلم شانگهای، جایزه بهترین فیلم از جشنواره بین المللی شرق و غرب اورنبورگ، دو جایزه بهترین کارگردانی و بهترین فیلم از نگاه منتقدان در جشنواره فیلم‌های هنری «باتومی» گرجستان و جایزه بهترین کارگردانی و بازیگر مرد (حامد بهداد) جشنواره آنتالیا ترکیه را کسب کرده است و در سیزدهمین دوره جوایز سینمایی «آسیپاسیفیک» نیز در شاخه بهترین فیلم‌نامه (محسن قرایی و محمد داوودی) نامزد کسب جایزه بود.